吉他弹唱是初学吉他最嗨皮的事，能够抱着吉他一阵狂扫，然后合着吉他的节奏大声唱歌，是多么美好的画。然而，不少习练者刚刚踏入弹唱领域，对弹唱本身的意义一知半解，因此各种稀奇古怪、令人啼笑皆非的表演也尽显出来。如果你觉得自己弹唱很难听，始终无法达到专业人士的舞台演出效果，请不要责怪你的琴不好，先看看这下面这几个问题，你有没有中招。
一、唱功很重要
民谣弹唱，三分在弹七分在唱，唱功非常重要。要明白吉他只是为你弹唱服务的，光弹不唱，没人知道你在弹些什么。一定要大声唱出来。当然，先要练好自己的唱功，至少保证每一个音能够唱准。遇到高音部分，很多演奏者害怕扰民，总是用假声带过，建议高声唱出来，如果你的声音足够好听，如果你不是半夜歌声，相信不会有人向你扔臭鸡蛋。
二、对歌曲要熟悉
我们要求对歌曲的词、曲都要熟悉，不熟悉要弹唱的歌曲是很要命的。因此，在准备弹唱这首歌的时候，最好把这首歌从头到尾熟悉几遍，包括哪里返回、哪里有间奏、哪些地方有重复，重复多少遍等等。最好是反复听，然后跟着唱，直到完全熟悉。
三、节拍的控制
节拍是很多初学者的老大难，甚至包括练了有一段时间、有一定基础的学琴者，都是一个不可逾越的障碍。如果节拍控制不好，会出现的问题是：你已经开始唱第二个小节了，第一个小节的和弦还没弹完，或者正好相反。这样的弹唱不难听才怪。对于节奏的控制，初学者们往往都是通过节拍器来辅助。虽然节拍器可以充当你的节奏教练，但最好还是慢慢脱离节拍器的控制，依靠自己的身体来控制节奏，比如用脚打节拍，以及用点头的方式来控制节奏等。到最后，如果你不需要这些都能够把节奏控制得很稳，恭喜你，这一关你已经过了。
四、音准的控制
弹唱的时候要注意你的音准，吉他和唱的音区要在一个调上。如果C调的歌你换成D调去弹，那么所有的和弦都需要换成D调的和弦，如果你依然还用C调的和弦，弹出来会是神马效果不敢想象。甚至你所唱的音也要跟着转换。音准控制的难度大，主要体现在起调和转调上。建议可以先弹两下，找到这个和弦的音，然后再唱。
五、熟悉该歌曲所有的和弦和弹法
每一首弹唱歌曲都不是一扫到底的，而且即使是扫弦，节奏型也都是有一定变化，来配合歌曲的情绪表达。一般来说，一首歌曲的和弦就那么几个，反复进行。最多中间会插入一些其他和弦作为承接，同时也可能有一些歌曲会涉及到击勾弦、制音等技巧。在弹唱一首歌曲之前，先了解一下歌曲都有哪些技法，有没有你还没完全掌握的和弦和技法，先将这些和弦及弹法单独练习，熟悉之后再弹奏完整的歌曲。
六、忌喜新厌旧
不少童鞋都有喜新厌旧的毛病。当一首新歌能够完整弹唱下来之后，那种新鲜、兴奋的劲头，会将之前早已弹得厌烦的老歌抛诸脑后。久而久之，再想弹奏老歌的时候，发现连和弦都记不住了，还得花时间慢慢回忆，甚至还要在网上重新找谱来练。
对于以前学过的歌，在新歌曲学习过程中，也不妨多多练习，达到新歌会了，旧歌也没忘。
七、不要忽视基本功
我们日常所强调的音阶练习，是每一个吉他学习者的基本功。音阶练习的方式非常丰富：模进练习、跨弦练习、手指独立性练习等等。不少初学者认为自己各种和弦都能转换熟练了，没有必要再下功夫练习音阶，当然如果你仅仅只想一辈子停留在弹唱阶段，那练不练基本功也无妨。但如果你想让自己的弹唱更富感染力，甚至向指弹、古典甚至电声吉他的技术流发展，那么基本功就不能忽略。建议在弹奏歌曲之前，花10-20分钟的时间练习基本功，弹唱练习结束后，再练20分钟左右的音阶。走技术流的童鞋，练习基本功的时间则应更长。
在文章的末尾，给所有正行进在吉他弹唱之路的小伙伴提供一些建议：
1、每一首新练习的弹唱歌曲，最好都带有一些新的技巧或之前没接触过的和弦，保证每练一首新歌都能给自己的技术带来一点新的提高。
2、每一首歌曲，都可以尝试用各种不同的分解和弦练习，以提高右手手指的独立性、灵活度
3、和弦转换一定要到位，不能出现弹不响的音
4、有时间最好研究一下乐理，懂得和弦编配方法，知其然也要知其所以然
5、弹唱积累到一定阶段，不妨试试学习指弹来完成之前学过的歌，一定会有更多惊喜的发现
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