吉他是用来练的，不是学的。所以，强烈建议小伙伴们以动手练习为主，乐理学习为铺（仅在练习的间隙去学习体会乐理即可）。
吉他的起源可以追溯到公元前两三千年前的古埃及、古巴比伦和古波斯的各种古弹拨乐器。15世纪中叶，一批靠卖艺为生的吉普赛人流浪到安塔露西亚，Flamenco开始在西班牙流行，吉他也随之被带到了全世界。
关于吉他的详细介绍（比如吉他的分类、构造等）网上有很多资料，这里不再赘述；涉及的乐理知识请参考：基础乐理+五线谱（初级版）
01
六线谱
六线谱（Tablature，简称TAB）是一种专为吉他设计的记谱方法，它的6根线分别代表吉他上的6根弦，从上往下依次为1、2、3、4、5、6弦（吉他上最细的为1弦）。
1、独奏（旋律）记谱法
数字：左手需要按住的品格（数字是几即表示第几品，0表示空弦）。数字所在的线：右手需要弹的弦。
PS：音符及时值与五线谱基本一致（只是符头被去掉了）。
2、分解和弦伴奏记谱法
谱中的“×”表示用右手应弹响的弦，谱上方为左手按弦的指法图（和弦图）。
在吉他和弦图（指法图）中：
竖线：从右向左分别表示第1-6弦；横线：表示吉他指板（品格）；●：表示左手手指（需要按的弦）；○：表示空弦，不用按，但需要弹响；×：表示不用按，也不能弹响。
PS：最右方的空弦没有在和弦图（指法图）中，所以单独用数字表示。
3、扫弦（SweepPicking）节奏记谱
按箭头方向扫弦，没盖住的弦不用扫，虚线表示假动作（需要动作，但不要扫弹发音）。
切音：使正在振动发音的琴弦立即停止振动。
琶音（Arpeggio）：也叫分解和弦，按从低到高（或从高到低）的顺序依次奏出。
4、其它常用标注
拨片方向：直角横线，下拨；倒三角，上拨。
闷音（PalmMuting）：用手护住琴弦靠近琴桥的部分（找一个最合适的位置，太靠前达不到闷音的效果；太靠后会出现杂音），不让琴弦震动的太厉害然后弹奏出来一种很沉闷很有力的声音。标记为P.M.
制音（Mute）：左手手指轻靠在琴弦上，右手扫弦所发出的噪音（在扫弦节奏中充当着重要角色）。
自然泛音（Harm）：左手手指轻轻虚按在琴弦上（仅仅接触琴弦但不用力），在右手弹弦的一瞬间左手迅速离开空弦，即能发出自然泛音（吉它第十二、七、五、四、三品上都能发出自然泛音。小于第三品以上的泛音很不清晰响亮，通常不用)。
滑弦（Slide）：两个音由斜线相连，标记为sl.（如：从三弦的二品到三弦的四品，拨响第一个音，第二个音不用去拨弦，而是直接滑下来）。
击弦（Hammer-On）：第一个音弹响，第二个音用手指使劲地敲在琴弦上；
钩弦（Pull-Off）：第一个音弹响，第二个音用手指勾弦。
02
持琴姿势
关于吉他持琴的姿势并没有完全严格的标准（古典吉他会严格点），你可以尝试任何能让自己感觉舒服的姿势。但需要记住一些事项：
佩戴背带：即使坐着时，它也可以提供外的支持。利用胸骨调整吉他：以胸骨为枢轴点提供杠杆作用，以保持乐器平衡。如果需要看指板，可以将吉他倾斜（不要伸长脖子去看指板）：应尽让自己能够不看指板（也就不用将吉他倾斜了）也能按对和弦。坐姿：将双脚分开成V字形，乐器的弯曲部分放在右腿大腿上，琴身约45°倾斜背靠身体，琴头微微朝上（如果抬起一只脚，右腿放在左腿上，相当于翘起二郎腿；或者使用脚踏板）。
03
手指记号
吉他演奏需要左右手进行不同分工。
右手：拨弦
p：拇指（负责拨6/5/4弦）i：食指（负责拨3弦）m：中指（负责拨2弦）a：无名指（负责拨1弦）ch：小指（不常用）左手：按弦（六线谱中通常会标注出需要按弦的手指）：
T：拇指（不常用）1：食指2：中指3：无名指4：小拇指
PS：右手Pimach即西班牙语pulgaríndicemedioanillochico的首写。
04
调音
在练习吉他之前，首先要将吉他的音调准。
1、推荐调音App
InstrumentTunerGuitarTuna
2、吉他中1-6弦（空弦）的标准音高
1弦（E）：.6Hz2弦（B）：.9Hz3弦（G）：.0Hz4弦（D）：.8Hz5弦（A）：.0Hz6弦（E）：82.4Hz
PS：吉他上最细的为1弦
05
（右手）拨弦训练
右手随时保持就位姿势（以便可以更加快速拨弦）：拇指放在5弦上，食指放在3弦上，中指放在2弦，无名指放在1弦，手指自然弯曲，整个手像是握着一个鸡蛋…
拇指：向下拨弦；食指、中指、无名指：向手心方向勾弦。用指甲或指腹进行弹奏均可，区别只是音色不同（指甲更清脆饱满）；但注意要用手腕（而不是小臂）来拨弦和扫弦。
1、pima指
右手分别拨、、弦（目的：熟悉每根手指所负责的琴弦）。
2、
右手分别拨、、弦（目的：熟悉节奏型）。
当练得比较熟的时候，可以跟着节拍器来弹奏（规律：53-23-43-23=强-弱-次强-弱）
3、交替指
目的：在弹奏过程中能够更加快速拨弦（可以不用严格遵循pima各手指所负责的琴弦）。
（1）im指：分别交替拨12、23、34、45、56弦
（2）pima指：分别交替拨、、、弦
练习要求（标准）：直到眼睛可以不用看琴弦（类似电脑键盘的盲打）。
06
左手“开指”训练
练习目的：锻炼单独手指的灵活度（跟运动员的拉伸训练类似，所以称为“开指”训练），练习不过关会无法正常按和弦。
1、初级训练
1、2指训练用1、2指指尖分别按紧1、2品（从1弦按到6弦），同时右手用交替指依次拨1、2琴弦。2、3指训练：用2、3指指尖分别按紧2、3品琴弦（从1弦按到6弦），同时右手用交替指依次拨2、3琴弦。3、4指训练：用3、4指指尖分别按紧3、4品琴弦（从1弦按到6弦），同时右手用交替指依次拨3、4琴弦。
2、（保留指）爬格子
用1、2、3、4指指尖分别按1、2、3、4品琴弦（从1弦按到6弦），同时右手用交替指依次拨1、2、3、4琴弦。
保留指：每次拨响琴弦，左手分别按下的手指都不能松开，直到下一小节（小节结束时4根手指都要保持按在琴弦上）。
Tips：由于每个人的手型大小不一，有时不用特别纠结是否在用指尖按弦（建议尽量用指尖按弦）可根据自己的手型适当调整，以保证每根弦能拨响、无杂音为准。
07
音阶训练
按各个把位的音阶图来练习，练熟之后可以不看音阶图，直接靠肌肉记忆来弹音阶。
初学暂时只需要练第一把位（前三品）即可，直到可以在吉他上快速找到任意各个音阶的位置。
08
和弦训练
1、常用和弦（熟悉）训练
练习要求（标准）：左手指尖按指定琴弦时不触碰到其它琴弦，右手拨弦时不出现杂音；直到可以靠肌肉记忆来弹奏各和弦。
PS：从上住下的格子依次代表吉他的1-4品，从往左依次为1-6弦；数字表示左手手指（F和弦1指需要按6根弦）。
2、和弦转换训练
练习要求（标准）：换和弦时声音不出现明显停顿，并在右手弹奏时不出现杂音。
练习曲：
09
扫弦训练
1、手指扫弦拨片扫弦
（1）手指扫弦
手指扫弦有多种方式（通常下扫用食指，上扫用拇指；在弗拉门哥/伦巴等风格中会用到轮扫，即用小指/无名指/中指/食指依次扫弦），手指触弦部位如图，实际弹奏可适当调整。
PS：左（食指），右（拇指）。注意保证下扫或上扫时只能是单个食指或拇指触弦，如果食指和拇指同时或先后触弦，会发生混浊，还有可能会将琴弦卡进指甲缝里的危险。
（2）拨片扫弦
拇指和食指交叉呈90°，拨片的尖端与大拇指伸出的方向垂直（大拇指给拨片提供一个面），用拇指和食指指尖夹着拨片。
2、（不同音符的）扫弦训练
下，表示向下扫弦；上，表示向上扫弦；空，表示假动作（六线谱上未标示出来）。
（1）四分音符
（2）八分音符
（3）十六分音符
（4）前八后十六
（5）前十六后八（分音符）
（6）切分节奏
PS：切分节奏的强拍在中间
3、练习曲
节奏型：下下上空上下上
10
你可能需要经历的过程
第一阶段：右手拨弦练习
前三天强化训练（以后的每一个新的阶段前三天都是强化训练本阶段的内容，其它时间可以穿插练习新的内容或复习旧的内容），每天30-60分钟以上。
初学可能会找不到弦，随着练习时间的增加，慢慢就会不用看也能找到了。
长时间练习会出现手指酸、抽筋等状态，可以先停下来休息一会，或者先预习后面的内容（不要强迫自己速成，放轻松反而会事半功倍）。
第二阶段：左手按弦练习（爬格子）
刚练的时候会感觉手指打不开（你现在是不是在一根一根掰自己的手指^_^），不用太着急，可以试着先预习后面的音阶，随着练习的时间多了手指的韧带也就慢慢拉伸开了。
按弦的时候不要太用力，自己去找感觉，能弹响琴弦就行（我知道即使说了你们还是会很用力去按，生怕自己会弹不响，没关系，随着对琴的越来越熟悉就不会那么用力了）。
练习时间长了手指会很疼，然后会脱皮，最后会慢慢长茧...这是必经的过程（也是为了练好琴所必须作出的牺牲）。
吉他手的手指^_^
第三阶段：音阶练习
如果对乐理熟悉，练习起来可能会相对容易。如果之前没完全没接触过乐理相关知识（即使doreimifasollaxi都读不流畅）也没关系，慢慢练，不用刻意去记（因为只要你还想玩音乐，以后就会随时随刻地在跟它们打交道，你会自然而然地熟悉并记住它们），如果感觉太枯燥可以穿插练习前面（或后面）的内容。
第四阶段：和弦练习
尽量用指尖按弦，但不用特别纠结是否在用指尖按弦（每个人的手型不一样）。也不要埋怨自己的手指太短，去网上看看那些几岁就能把吉他玩得特别溜的小孩，你的手指能比他们更短吗？
另外G、F和弦可能是两个大难点。
G和弦：5弦大多时候是不用发声的，所以前期即使被其它手指碰到也没太大关系（以后练习时间长了，手指韧带拉伸开了就不会再被其它手指碰到了）。
F和弦（大横按）：按F和弦时，食指虽然要按住全部的6根琴弦，但只要保证1、2、6弦能够顺利发声即可（其它三根琴弦有另外3根手指分担）；前期可能会感觉总有几根弦弹不响，没关系，慢慢找感觉慢慢调整，实在找不到感觉就先练其它的（随着手指对指板越来越熟悉，自然也就能够按住了）。
第五阶段：和弦转换练习
这个是真没技巧了，只能刷时间。练习的时间越长，对和弦跟指板越熟悉（形成肌肉记忆，甚至不用看指板也能按住），转换也就越快了。不熟悉就只能磕磕巴巴断断续续了。
第六阶段：扫弦练习
扫弦时尽量跟着节拍器一起（之前推荐的调音软件GuitarTuna里面有自带节拍器功能），有助于加深自己对节奏强弱变化的体会。
第七阶段：弹奏技巧
其实过了第五阶段就算是已经入门了，后面的练习在把前面内容巩固好的前提（或间隙）下慢慢提升即可。
好la，到这里你已经可以自己去网上找谱练习了；尽管在弹奏时也许会有些嗑嗑巴巴不够连贯，不用担心，那只是因为你练习的时间不够罢了。
所以再次强调，强烈建议小伙伴们以动手练习为主，乐理学习为铺：练习时间占95%（直到形成肌肉记忆），乐理学习时间仅占5%（其实有好大一部分会弹吉他的人都不懂乐理）。
—END—
学习愉快，祝天天开心^_^
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