只要谈起年，就一定绕不开黄家驹的离世。
久而久之，在Beyond歌迷心里，年成了家驹年，每年的6月也成了家驹月。
有些声音，消失了就难再重现。
有些人，失去了便难以再遇见。
后来的我们，总想尽可能地将那些特别之人的特别之音加以保存，并通过一次次倾听来回味那份特别的味道。
因为在今天的时代里，那种味道早已踪迹不见。
年，Beyond离开香港转去日本发展。
年，《继续革命》专辑发行，Beyond返港开了继续革命演唱会。
年，《乐与怒》专辑推出，Beyond又回家献上了我哋呀不插电。
我哋呀的举行时间是5月2日，马来西亚音乐会是5月28日。
大马不插电可算做我哋呀的续场，无论是曲目还是风格，两者都十分相似。
严格说来，我哋呀是Beyond四子时代留给香港的最后一场音乐会。
在此次音乐会一个多月后，家驹意外逝世，四子时代仓促地划上了句点。
也正因为如此，这场影像资料不多的我哋呀显得异常珍贵。
暌违两年，重回家乡，一腔思念，满身沧桑。
我哋呀，我们啊。
简单的三个字里包含着万语千言：是我们啊，是Beyond乐队啊，那支从香港出走的Beyond啊。
台上的Beyond问歌迷：你们好吗？有没有想我们啊？
台下的观众高声回应着：有啊，我们都有啊……
放在其他演唱会上，这样的一问一答太普通太常见了。
但出现在我哋呀上，却有让人泪奔的冲动。
这支倔强的乐队，两年前被本地乐坛排挤离开，而就在一个月后，他们的阵容即将由四变三。
是谁设定了如此残酷的结果？
是时代背景？是乐坛规则？是当时尖叫的歌迷？还是今天唏嘘的你我？
答案一定是复杂的难以接受的，不然黄家驹不会若有所思地说出“香港没有乐坛”这样绝情的话。
我哋呀音乐会海阔天空+家驹访谈
既然找答案太难，那还是回到音乐吧，毕竟它们才是音乐人给世界的最大财富。
别看只是一场迷你音乐会，但我哋呀演唱会的推广海报，信息量可不小。
宣传了在日本精心制作的最新大碟《乐与怒》，确定了本场音乐会的名称为我哋呀UNPLUGGED，同时推荐了反映中英香港问题的单曲爸爸妈妈。
时间：年5月2日下午
地点：香港电台广播大厦1号录音室
主办方：香港电台二台
主持人：梁兆辉
曲目：
01.开场
02.再见理想+不再犹豫
03.AMANI
04.和平与爱
05.命运是你家
06.Instrumental（纯音乐）
07.真的爱你（布鲁斯版）
08.妄想
09.完全的爱吧
10.长城
11.海阔天空
与马来西亚不插电相比，我哋呀多了再见理想和Instrumental，其他曲目一模一样。
Beyond我哋呀音乐会音频
音频的质量算相当不错了，戴上耳机，穿越回27年前那个雷雨交加的周日下午，走进专属于Beyond的精彩世界。
一开场是四人节奏强劲的说唱，还用上了皇后乐队的WeWillRockYou，气氛瞬间高涨。
上一次的unpluggedminiconcert是达明与梦，今天是第二次，主角是Beyond。
随后Beyond四子登台，台下一阵骚动和呐喊。
为了这次演出，Beyond专程从日本赶回香港，采用拔掉插座的不插电形式演出，不用电吉他，只用木吉他和基本的打击乐器。
对音乐，Beyond的诚意向来都是满分。
简单的寒暄过后，为了平息现场的尖叫声，家驹说话了：这么早唱歌，我也不太习惯呢，先坐下，不要挡住别人看。不准叫，安静点，你们一点声音也没有我们才会唱。
再见理想+不再犹豫
开唱的第一首歌，再见理想。
Beyond的校歌，也是他们一路曲折的见证之歌。
家驹唱着它走上了音乐之路，为了乐队能活下来，又无奈将艺术理想悄悄埋葬。
妥协后，乐队大红大紫，可家驹在红馆唱完它，转身去了遥远的日本继续逐梦。
如今从日本回来，第一首还是唱它，Beyond对音乐的赤子之心，不是说说而已。
把再见理想和不再犹豫串烧，别有一番用意，一首是Beyond在香港乐坛出发时的歌，一首是年离开香港时的歌。
吉他扫弦轻盈爽脆，恍惚间，他们又做回了昔日的莽撞少年。
AMANI
Amani的前奏刚一响起，歌迷们立刻大合唱。
这一版Amani很值得反复欣赏，尽管没有童声，乐器也更为简约，但真挚和热切毫不打折。
不仅四人的合音感染力很强，中段的木吉他意境也不逊色于录音室版的电吉他。
这首歌成蹊曾多次详细拆解过，不再赘述。
和平与爱
唱罢Amani，家驹说：“下面这首歌是新唱片里的歌，阿Paul作曲家强填词的，我来演唱，够分工合作吧？歌名叫和平与爱。”
和平与爱，是与Amani一脉相承的大爱主题。
在春天里听它，实在很般配。
微风拂面，赤裸奔放，永远珍惜，和平与爱。
为什么大多数的公益音乐不好听或听不进去？
不够真，不够有感而发。
如果所有的公益歌曲都像Amani与和平与爱这样好听，我想会有更多人会喜欢上公益音乐的。
命运是你家
无论哪一版的命运是你家都好听，也都很动人。
由于带点民谣气质，所以更适合用不插电来诠释。
家驹：这首歌也是新唱片的歌来的，歌名叫做……阿Paul，你是不是写的那个人？
黄贯中：那人很出名，听说他被抓了。
家驹：姓曾的？
黄贯中：姓曾的。
家驹：就是那个在天桥底下写字的人，皇帝啊，歌名叫做命运是你家。
这首歌是写给九龙皇帝曾灶财，也是写给家驹的，同时，也是写给所有倔强的人。
迎着狂雨，伤痛的灵魂，不经不觉里独行。那会有妥协，命运是我家……
Instrumental（纯音乐）
不夸张地说，哪怕只有这一首超长的纯音乐，也足以撑起整台音乐会。
单独欣赏它，就已经值回票价了。
为了让现场观众领略到其中的妙处，家驹使出了浑身解数：闭上眼睛听，这样才够陶醉投入，感受一下音乐的感觉……大声一点合唱，看演唱会不是只要喊的，要用心去听，知不知道？再大声一点……还不错了，给自己点掌声。让开口不开口，不让开口又一直大声喊，太难合作，太难控制了。
曾有歌迷说，听这类清汤寡水的纯音乐完全找不到感觉，也不知道好听在哪儿。
我给你出个方案，每天早晨起床后播一次，13分钟而已，一边洗漱一边就听了，一周后惊喜自现。
如果你坚持试了，你定会对它爱不释耳。
自由的沉浸，惬意的享受。
极致热爱是种什么状态？这首纯音乐里有标准答案。
Beyond在器乐方面的意境和功力，比某些“专家”认为的水平要高多了。
真的爱你（布鲁斯版）
一首不会老的老歌。
听过大马版的朋友知道，我哋呀版的真的爱你更豪放更夸张，家驹的粗音憨嗓令人印象深刻。
家驹：有点像喝醉的歌，有一次在街上看到了老朋友，结果喝醉了，然后唱这首歌，我觉得很好玩，现在让大家听下这个版本。
就当天的演唱效果来说，很显然，家驹喝得最醉。
妄想
先用真的爱你的布鲁斯味道熏蒸，再用妄想继续深度勾兑，现场歌迷大饱耳福，估计已经醉翻了。
妄想之前细致写过，一首描写人心与欲望对抗的作品。
不仅立意深刻，而且节奏、歌词和味道都很出彩儿。
听布鲁斯，必须要学会用鼻子闻。
完全的爱吧
依然是《乐与怒》的新歌。
黄家强开嗓主唱的一首小情歌。
整齐的人声合音，叶世荣悦耳的手鼓，紧凑的吉他扫弦。
温情的配方，浪漫的滋味。
长城
没有丰富编曲的慢板长城，依然十分耐听。
虽然家驹唱错词，还几次破音，但并没有影响到现场粉丝的热情，尖叫声此起彼伏。
长城刚唱完，家驹就想跑，主持人和歌迷当然不答应。
主持人梁兆辉带头要求加演一首，“最近爸爸妈妈听得最多，不过这次他们要encore的作品，是另外一首新歌。”
一看被摁住逃不掉，家驹开启了话痨模式：“谁说演唱会一定要encore？谁说的？一大早就唱给你们听，难道都在等encore吗？真是的。”
Beyond其他成员也表示很无奈：“我们没有准备encore，大家散了吧。”
家驹：“感觉还没睡醒，声音就这样喽，我们是在夜晚唱歌才好听，现在唱真的差一些。哎，这首歌好难唱的。”
海阔天空
海阔天空，不需要任何解读。
如果你不认识黄家驹，建议从这首歌听起。
如果你很喜欢黄家驹，建议经常将它循环。
人歌一体，大抵如此了。
最后，家驹感谢了香港电台二台、全场工作人员、所有到场歌迷、主持人。
演唱会结束。
我哋呀没有完整的视频资料，因此只能参照大马不插电和部分已有的视频资料来自行想象了。
以声音来判断，唱马来西亚那一场时家驹极度疲惫，本来在香港他的精神更饱满一些，结果还因为早起导致嗓音状态不佳。
问题是……已经下午两三点了，这还算早起？
27年过去了，从昨天到今天，音乐早已变了模样。
音乐还是艺术么？听着今天的某些新歌，很多人陷入了深深的怀疑。
明明是很差的歌，却能轻松卖个几千万元。
都是谁来买单呢？尽是未成年的学生孩子。
似乎音乐只剩下了一种属性，那就是商品。
这些歌不再具有唤醒耳朵和滋养灵魂的功能，而仅仅是一种干涩短命的声音。
五一快乐。
如果这个小长假你没有出行计划，不妨把自己关在家里听点好歌。
就从27年前的这场我哋呀演唱会听起吧。
它绝不会令你失望。
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