吉他初学者吉他练习过程中，一个最大的问题就是忽视了节奏的练习，节奏不稳练再多的和弦指法都没用！也有很多的琴友前期练习时，凭借自己的感觉似乎是平稳的，这个是我们人的一种自然的感知能力，但是音乐却不只是这个很平均的8分音符的节奏型。那我们该如何去练习节奏的稳定度，吉他自学者需要重视的！
一：认识各种音符。
这个属于基础的乐理范畴，很简单，不需要自己有多少的学历。
节奏其实就是各种音符串联后形成的，当自己明白其中音符时值得长短，自然会明白练习的一个目的性！
二：强化节拍的时值概念！
跟节拍器这一关是任何学习乐器的人不能跳跃的一个过程，可能练习过程中有点枯燥，但是必须练！我自学吉他前2年就只知道跟别人的教学视频练习曲子，当然一些简单是不需要，但是在这样的情况中发现了一个重大的问题，如果没有视频教学，练习一些弹唱歌曲的前奏时，弹出来的味道就是跟原曲有很大的出入，这个问题就是自己的节奏不稳。一首歌曲的旋律或者和声脱离了节奏，那就是改变这首歌的原来的味道！哪怕弹的音不错，节奏错乱了，就变成另外一首歌曲了！
三：练习节拍节奏的必须先从慢到快！
我自己有一个经历，前期对于慢的节奏不重视，就觉得慢节奏不需要练，什么4分，8分音比如在60以下的速度，后来慢慢发现自己在70以上的速度节奏还算稳定，但是歌曲速度放到60以下的时候，反而节奏稳不住了，通过录音软件去观察中发现，总是有那么一点飘！总结了下其中的问题，慢节奏其实容错了很小，快节奏容错了反而大了，为什么这么说呢？比如60的时值，也就是一分钟60拍，这个拍时间较长，当自己一不小心就会形成慢或者快一个32分的感觉。但是到80以上的感觉，一拍的时间短，你再飘忽不定也不会出现在60时值下出现偏差一个32分的时间！
四：节奏练习重视连音线，三连音，附点，切分音符的感受！
大家如果仔细去看一些弹唱曲谱中的前奏，总会有以上四个音符的出现，就是因为这些音符的出现丰富了音乐的旋律美感。其实我们每个人都有一些节奏感的天赋存在，我们在强化练习了以上四种音符后，你自然会形成以上音符给我们感官和听觉的上律动性。比如切分就是会让自己感受音符地摇摆拖慢，一旦形成感觉，弹奏同类型音符的时候就会类似一种条件反射。
五：很多人练不好指弹曲。
一方面是手指机能的问题，还有一个就是节奏的问题！手指机能到位了，节奏乱了，这个指弹曲也就费了！指弹曲很讲解一种音乐性，而所谓的音乐性基础就应该从节奏开始。我也发现很多人说目前吉他自学者中缺乏音乐性的，但是大家一定要明白没有良好的基础功，谈什么音乐性？就类似与吉他左手是基础，右手是艺术的说法，那么右手拨动琴弦即使你有轻重的区分，节奏不稳，音乐性自然就不存在了！
我不是反对吉他练习者感受音乐性，但是吉他初学就必须从手上的基本功开始，先练好节奏的稳定度后再去感受音乐性，这个就是一个先后顺序。音乐性这个是感知，每一个人都不一样，音符的跳动，节奏的变化，在练习基础功的时候你自然会慢慢明白。
总结一下：人和人是有区别的，对于音乐的理解上也存在细微的区别，就类似原创歌手都有自己明显的标签，这个标签就是每一个人对于音乐性的感知。所以告诉大家，别要高估自己所为的音乐性的天赋，沉下心来在练基本中慢慢发现自己的音乐性！谢谢大家的支持，祝大家学习愉快！
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